标志设计及书籍（标志设计书籍元素的含义和特点）

本篇目录：

1、平面设计（Graphic Design）：是CI系统的视觉表现化，通过平面的表现，突出企业文化和企业形象。三维设计（3D Design）：是一个广泛的种类、然而并不常用、在三维设计当中、多以电脑动画、工业或建筑设计的三维模型为主要创作的项目。

2、平面设计通常可指制作（设计）时的过程，以及最后完成的作品。平面设计专业学习内容通常包括Photoshop，Illustrator，CorelDRAW，Indesign等软件的设计制作作品。

3、书籍装帧设计：书籍装帧设计是指从书籍文稿到成书出版的整个设计过程，也是完成从书籍形式的平面化到立体化的过程，它包含了艺术思维、构思创意和技术手法的系统设计。书籍的开本、装帧形式、封面、腰封、字体、版面、色彩、插图、以及纸张材料、印刷、装订及工艺等各个环节的艺术设计。

4、包装设计书籍插画绘制、贺卡设计、请柬设计报纸、杂志排版设计各类印刷品设计等等。学习平面设计首先要学习软件使用，熟悉平面设计的三大软件：PS、coreldraw、illustrator等。并精通之。其次，就要学习美术，包括素描、色彩、速写等。然后理论支持，有专业识别能力。

在探索艺术设计的广阔领域中，高等美术院校系列教材提供了一份详尽的指南——《标志设计目录》。它以深入浅出的方式，引导我们理解和掌握这一专业领域。首先，前言部分为读者勾勒出一幅标志设计的宏观画卷，从第一章开始，深入探讨标志的本质。

本教材及教辅材料、制作的电子课件均经历了3年的研究与实践，反复讨论、反复修改，较为成熟，受到同行专家的好评，得到了广泛的认可：清华大学美术学院教授、全国著名标志设计专家陈楠先生为本书专业序言，清华大学美术学院教授、著名艺术家王培波先生为本书撰写鉴定材料。

《艺用人体结构(高等美术院校综合理论系列教材)》正是为了解决这一问题而编撰。作者通过深入浅出的理论讲解，辅以精准详实的人体解剖图，引导读者逐步掌握人体结构绘画的技巧。其中，人体形态部分借鉴了美国著名画家乔治·伯里曼的独特表现手法，使得理论学习更具实践性。

中国高等院校美术教材系列中，《环境艺术设计系列》专门探讨了景观元素在环境设施与景观小品设计中的应用，内容详尽实用。以下是各章节的概要：首先，关注的是第一章《交通元素》，它深入剖析了各种保障安全的设计，如步道与街桥的设计、信号灯与交通安全标志的设置，以及反光镜和减速设施的运用。

1、，标志设计(logo设计，商标设计)标志设计不仅是实用物的设计，也是一种图形艺术的设计。它与其它图形艺术表现手段既有相同之处，又有自己的艺术规律。由于对其简练、概括、完美的要求十分苛刻，即要完美到几乎找不到更好的替代方案，其难度比其它任何图形设计都要大得多。

3、大专平面设计专业通常包含了一系列基础课程、设计专业课程、技术课程以及实践课程。

4、平面设计包含创意、构图、色彩，具体的应用包括海报设计、广告设计、包装设计、VI设计、标识设计、画册设计等，除此之外还应用在网页设计、电商设计、UI设计等领域。平面设计主要通过对图形、图像、文字、配色等元素进行不同形式的编排，创作出新的画面，把想要表达的信息传达给观看者。

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